新华网北京11月7日电（记者 李欣）11月4日至5日，2026中国广播电视精品创作大会在北京举行。这场以“创时代经典攀文艺高峰”为主题的盛会，在广电视听行业转型的关键之年，备受业内外关注。
作为全国视听产业重镇，从精品内容到科技创新，从人才培养到产业延伸，从市场培育到扬帆出海，“北京大视听”的实践样本为这场行业思辨，给出了从“高原”向“高峰”持续攀登的生动观察窗口。
图为2026中国广播电视精品创作大会现场。（受访者供图）
何为精品？“变与不变”中的不断进阶
“精品创作”无疑是大会的核心议题。开幕式上，中央宣传部副部长，国家广播电视总局党组书记、局长曹淑敏在致辞中说，要“构建题材丰富、类型多样、精品迭出的内容发展新格局”，推动电视剧稳量提质、持续繁荣，推动微短剧精品化大众化国际化发展，深入实施纪录片创新行动计划，实施动画片创新行动计划。
在为行业锚定方向的同时，也意味着精品创作的范畴正在从长剧向全品类扩展。
在“思想精深、艺术精湛、制作精良”这一恒定标尺下，近年来，《伟大的长征》《交锋》《我的阿勒泰》《闪耀吧！大运河》《最美中轴线》等“北京大视听”项目，以差异化的题材表达，诠释着精品一以贯之的内核：精品不只看流量热度，更要有扎根大地的真诚、独树一帜的审美表达，以及能够跨越圈层、穿越时间的共情力量。
图为2026中国广播电视精品创作大会开幕式暨主论坛现场。（受访者供图）
国安题材剧《交锋》便是鲜活样本。柠萌影视董事长、中国电视剧制作产业协会副会长兼秘书长苏晓认为，现实主义精品创作，根基一定是真实性。《交锋》时间跨度长达二十年,人物谱系庞杂、场景繁复，依靠全团队协同打磨细节，才能撑起这份充满细节、令人信服的艺术真实。“精品创作，还要处理好主流价值表达、艺术审美和观众共情三者之间的关系。”苏晓说，价值传递不能靠说教，要依托鲜活的人物、动人的情节、细腻的细节，让观众可感知、能共情。
作为中国广电视听行业的“风向标”，本次大会设置了“1+9+6+N”活动板块，涵盖开幕式暨主论坛、9场平行论坛、6场文艺沙龙及多场配套活动，“讲好故事、拍出精品”成为贯穿各场次讨论的高频关键词。开幕式暨主论坛揭晓的“剧美中国”精品创作计划第二批片单中，《瓦猫》《人间有味》《春禾之上》3部“北京大视听”重点文艺项目入围，传统文化、法治实践、人间烟火成为精品创作的现实落点。在5日下午的微短剧论坛中，中宣部文艺局发布2026年微短剧创作推优入选作品，《马背摇篮》《怒刺》《贝家花园的秘密》《大力村超人》《墨韵新生》《一品布衣》6部“北京大视听”精品微短剧入选，占获奖总数60%，彰显全赛道精品建设成效。
这批项目的涌现，依托“北京大视听”系统化的精品孵化机制。北京市广电局党组书记、局长王杰群介绍，“北京大视听”持续完善八大工作机制，推动政策、资金、人才、平台等资源向精品创作一线倾斜。已有7部“北京大视听”作品荣获“五个一工程”奖，《我的阿勒泰》等7部作品荣获飞天奖、星光奖，斩获5项金鹰奖，各项成绩创历史新高、领跑全国。今年以来，171部作品获总局和中央单位推优评奖，《伟大的长征》《生命树》《交锋》等作品破圈传播。2025年，北京市广电视听行业总收入超6000亿元，同步增长9.76%，约占全国的四成。广电视听占全市文体娱产业总量的比重逐年提升，达到近40%。
图为2026中国广播电视精品创作大会大视听展现场。（受访者供图）
传播形态、技术手段持续迭代，也不断重塑大众对于精品的期待。中国电视艺术家协会副主席、北京师范大学教授胡智锋提出，观众审美持续升级，对视听作品的风格样态、制作与传播方式提出新要求，互动性、沉浸感、话题性、体验感成为新的考量维度，但精品内在的精神内核不会动摇。
无论体量大小、赛道差异，“为时代留下些什么”，是现场创作者共同的创作初心。苏晓谈及《交锋》时表示，不少观众评价这部作品“尺度很大、很敢拍”，但这并非创作初衷。当代国安题材的现实主义作品本就稀缺，剧集承载着厚重的现实观照与教育意义。
微短剧赛道同样走在精品化转型路上。短剧演员王小亿谈到团队的创作追求：精品微短剧跳出单纯强冲突、快爽感的套路，希望带给观众温暖治愈的力量，或是有价值的知识与思考。
“流量回答多少人看？作品回答留下什么。让观众点开看下去是传播和产品能力，能不能留下一些有价值的感受和思考是创作者的责任。”中国电视剧制作产业协会会长、正午阳光董事长侯鸿亮的观点，引发广泛共鸣。
中国传媒大学戏剧影视学院教授、中传视听艺术研究中心主任赵晖呼吁，全业态牢固树立精品导向，长剧、纪录片、文艺节目、微短剧没有高低之分，各条赛道都要抵制低俗、规避同质化，树立属于各自赛道的精品标杆。
当AI遇见故事：想象的空间与应用的边界
2026中国广播电视精品创作大会上，“AI+视听”是绕不开的行业命题。在人工智能已经深度嵌入视听生产全链条的当下，“北京大视听”积极拥抱新技术，把人工智能+视听、超高清、“超现场”作为三大创新动力源，推动科技从辅助工具升级为生产增效增质的有力引擎，把技术优势转化为内容优势、产业优势。
北京市广电局党组书记、局长王杰群在大会主论坛上介绍，“北京大视听”在全国率先布局，出台产业高质量发展行动方案和重点项目支持政策，聚焦视听专用大模型、AIGC内容生产、场景应用等关键环节，挖掘优质项目400余个。推动全国首个广电视听领域国家人工智能应用中试基地落地，备案AIGC视听作品397部，AI短剧漫剧产业综合实力居全国第一。
图为2026中国广播电视精品创作大会超高清视听+人工智能创新发展论坛现场。（受访者供图）
在本次大会上，“北京出品”在人工智能领域的应用同样让人印象深刻。以“北京大视听”重点文艺项目电视剧《重庆号》为例，侯鸿亮说，新技术打开了新空间。“这部剧十年前就有了创意，但其中涉及大量外国场景、舰上镜头和海上作战，当时很难完成。现在借助AI、虚拟制作和真人实拍混制，这个项目终于具备拍摄条件。”
长信传媒控股集团创始人、董事长郭靖宇则以《灵魂摆渡》为例，分享了编剧、导演、演员等创作者如何与AI协作，共同为经典IP蹚出一条继续生长之路。在他看来，对于既有IP来说，AI打开的是“继续讲”的空间；对于新IP来说，AI降低的是试错的门槛。
“AI正在系统性重塑视听行业全链路生产方式。”苏晓对此有着直观感受，剧本构思、分镜绘制、摄影置景、美术造型、视效配乐等各个工种，都开始深度运用AI能力，传统岗位之间的边界随之重构。创作节奏也被重新改写，进入前期筹备阶段，导演团队就要同步完成AI分镜、混制方案设计、镜头测试等工作，这套全新生产范式，仍需要整个行业共同摸索、沉淀定型。
赵晖则认为从传播角度观察，“数智技术会帮助精准洞察受众，助力优质内容精准触达不同群体。”她认为，风险同样客观存在：一是容易出现技术至上，把技术手段当成创作核心，忽略故事内核；二是AI生成内容容易带来模板化、套路化；另外还涉及版权、内容真实性的问题。所以行业需要建立共识：人始终是创作的主体。
在技术和人文之间寻找平衡点，正是“北京大视听”在探索的方向：用好AI工具，但始终握紧人文的主心骨，以规范先行、项目示范、基地托举，走出一条技术赋能的精品创作新路。
精品创作下一程：“北京出品”的生态答案
如果说精品标准回答了“我们要做什么样的作品”，AI议题回答了“我们以何种方式创新创作”，那么可持续的友好型创作生态，正是视听作品从优秀作品攀登时代经典的稳固基石。在电视剧（网络剧）论坛上，国家广播电视总局电视剧司司长冯胜勇从政策、产业、人才、技术四个维度，清晰勾勒出“创作友好型生态”的四梁八柱。而深耕精品培育、坚持长期主义的“北京大视听”，在实践中交出了一份属于北京视听产业的生态答卷。
图为2026中国广播电视精品创作大会电视剧（网络剧）论坛现场。（受访者供图）
在市场培育层面，“北京大视听”跳出单一项目扶持的思路，统筹长剧、纪录片、动画、微短剧、文艺节目全业态布局。以国安题材电视剧《交锋》为例，苏晓介绍，“北京大视听”对其进行了全方位扶持，覆盖资金、创作、专家把关、播出保障全链条。首先，这类重大题材，需要对接多个国家部委和多个领域专家，北京具有得天独厚的资源条件。专家不是简单提修改意见，不是成片之后一次性下达整改要求，而是和创作团队一起反复推敲打磨，守住核心表达的同时，优化细节表达。在播出阶段，在舆情把控、宣传基调引导上，“北京大视听”也发挥了重要作用。
人才是生态最核心的根基。“北京大视听”坚持名家引航与青年托举双向发力。北京市广电局党组书记、局长王杰群在“AI时代影视人才发展沙龙”上介绍说，北京作为全国文化中心，以占全国十分之一的视听从业人员，创造了近四成行业营收，持续健全人才“引育用留”体系，打造全国首个省级视听人才品牌“京琅琊”，集聚17位重磅人才，建成25个名家工作室，相继孵化由重点人才牵头主创的《伟大的长征》《生命树》《何处是昆仑》等精品力作。
“‘北京大视听’本身就带有创造性。”中国电视艺术家协会副主席、北京师范大学教授胡智锋评价道。一方面，它打破电影、电视剧、网络视听之间固有的行业壁垒，推动内容、技术、平台、传播深度融合，以“大视听”的视野实现跨领域联动；另一方面，这套体系搭建起适配领军人才的激励机制，依托首都资源禀赋，为视听人才成长打通向上通道。
北京电影学院党委副书记、院长扈强从产教融合视角谈到，“北京大视听”为青年创作者打通了从校园到产业的关键出口，给有潜力的青年学子提供真实的展示舞台。以往高校影视实训大多局限在校内场景，而“北京大视听”把产业一线的真实项目、生产流程开放给院校，补齐了实景创作实践的短板，让人才培养紧贴产业真实需求。
国际传播，是精品生态向外延伸的重要一环，也是本次大会重点部署的方向。大会配套发布“视听中国全球播映”年度成果，北京共有7家机构的作品、推广活动入选优秀序列，2家机构获评优秀推广机构。依托“北京大视听”的“LoveBeijing”国际传播行动，已有292部北京出品作品走进30多个国家和地区。《我的阿勒泰》里舒展的旷野诗意、《国色芳华》承载的牡丹非遗、《即刻上场》迸发的青春奋斗，都是能够跨越文化隔阂、唤起人类共通情感的中国文化符号。出海不是单集交易，是海外传播生态共建，也在不断拓展创作生态的外延。
盛会落幕，求索不止。面向从“高原”迈向“高峰”、由“作品”走向“经典”的命题，“北京大视听”正带着本次大会凝聚的共识与方向，守正创新、步履不停，向着时代文艺高峰持续攀登。（参与采访：王碧姣）
（新华网原创新闻作品）
