李泽厚先生在《美的历程》中说道，唐诗“既不纯是外在事物、人物活动的夸张描绘，也不只是内在心灵、思辨、哲理的追求，而是对有血有肉的人间现实的肯定和感受，憧憬和执着”。他还在《美学四讲》中将“审美”划分为三个层次：悦耳悦目、悦心悦意、悦志悦神。

对照起来，如今短视频中的人间百态、电视电影中的光怪陆离凭借一时的耳目刺激，固然能给人以强烈的新鲜感，但同那些积淀了千年的古典诗文相比，似乎少了些更有价值的审美层次。21世纪的我们，究竟为什么读古诗？

在古诗中，我们能读到“各美其美，美美与共”的大国气象。“回看射雕处，千里暮云平”“岱宗夫如何？齐鲁青未了”“海内存知己，天涯若比邻”……在这些黄金时代的诗歌中，今日的我们依然能感受到中华文明蓬勃的生命力与高昂的自信心。

大唐的中央大学里就读着大量的“国际学生”。日本留学生晁衡考过了唐朝的科举，一度官至节度使。他代表大唐出使本国，王维为他赋诗赠别，“九州何处远，万里若乘空”。新罗留学生崔致远在长安国子监留学数年后科举及第，来到南京出任溧水县尉，写下一卷《中山覆篑集》，成为朝鲜汉文学的开山之作。

当我们读到中国古诗中的博大胸襟，了解到千余年中围绕着中华文化所形成的“东亚文化圈”，我们便不会妄自菲薄，丢掉中华民族的自信之魂。

在古诗中，我们能读到“共看明月皆如此”的永恒诗心。摆在我们面前的五言七言、骈四俪六的古典诗文，好比一颗时空胶囊，将千百年前人们的喜怒哀乐封装于此，穿越无数的战乱与尘埃，展现在我们面前。我们会发现，自己和那些逝去的身影共享着中国人的古老情愫。

譬如，如今的孩子最盼望的就是放学与假日，围绕着沉重的课业，老师和学生之间不知道有多少明争暗斗、进退两难。从诗中我们发现，唐代的孩子们也有着相同的遭遇：“写书今日了，先生莫嫌迟。明朝是假日，早放学生归。”这位唐代的学生，好不容易抄完了课文，开始向老师撒娇：明天就是周末了，今天可以早点放我回去吗？此外还有“竹林青付付，鸿雁北向飞。今日是假日，早放学郎归”等句，似乎唐代也有着假期补课的陋习呢。

在古诗中，我们能读到“斯文万古存”的蓬勃生命。百代之下，其情一也。在这些方块字中，汉字的音韵和诗人的情感互相激发，成为后代中国人永不枯竭的力量源泉——

杜甫在安史之乱的流离中，写下“穷年忧黎元，叹息肠内热”“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜”等句，这沉郁顿挫的音调，响彻在后世每一个爱国诗人的笔下；

陶渊明在田园之间，虽箪瓢屡空，却诗酒作伴，怡然自乐；七百年后的苏东坡，在被贬的逆境之中，翻阅着陶渊明的诗集，留下了142首与“偶像”对话的《和陶诗》，从中汲取着安贫乐道、悦纳生活的能量；

陆游在南宋偏安一隅的屈辱中锐意进取，在狂风骤雨中僵卧孤村，却仍渴望着“楼船夜雪瓜洲渡，铁马秋风大散关”的战斗。抗战时期的西南后方，无论文人政客或是贩夫走卒，无不吟诵着岳飞、辛弃疾、陆游的豪迈诗篇，中国人民因而在艰难时世中维持着不屈的抗争意志，泛黄的诗篇铸就了现代的民族精神……

在这些古典诗文的韵律中，我们能找到情感与理性、传统与现代的平衡点。

21世纪的我们，为什么还要读古诗？因为在这个时代，技术绝对主义带来了人的异化，教育“立人”的作用正变得越来越重要：在了解了往日的荣光与自信后，我们便拥有了沉积千年的文化定力，不会被眼前的狂蜂浪蝶迷了眼睛；古人的所思所想鲜活地跃动于我们眼前，中国人独有的生活习惯与情感传统，将相隔百代不曾相识的我们和他们，联成一个文化的整体；在面对现实中的不幸时，我们可以从古人的遭遇中寻求智慧与情感的支持，在吟诵中感动，在感动中培育健全的人格，获得无尽的精神力量。（蒋卫国）