楷书也称真书、正书，是汉末到晋唐形成的标准书体，也是中国书法中最高最难的艺术顶峰。陈宇安擅长欧楷、小楷，他的楷书作品笔势洞清，有光彩，有活力，充分展示出其过人的灵性。其字体发于笔翰，则法体严备，一行行写下来，可谓“超乎法外，合于自然”。书法家化雅俗于笔端，点风云于宣纸，从而创造出隽雅鲜活、气韵生动的书法意象。观其字劲中带柔，稚中寓秀，灵气飞动，一撇一捺显得静中有动，飘然欲仙。这些作品的筋骨、墨韵，处处都透露着抽象之美，有着独立的审美价值。

  温庭筠《利州南渡》 136cmX68cm

  陈宇安的书法点画圆整、笔力精湛，显示出深厚的笔墨功底。他的小楷作品笔笔清晰，圆劲有力，直接二王、欧阳、真卿之余风。于点划法度中寻求无穷变化，笔中功力直冲霄汉，清爽之气，使人蔚然化外。无论是字里行间扑面而来的沉逸之气，还是潜藏在笔墨中的节奏性、韵律感，处处透露着一种神韵天成的抽象之美。

  杜牧《泊秦淮》 136cmX68cm

  古人论书，以势为先。所谓势，是通过形式构成因素内部相互的冲突，形成强烈的运动感。书法空间虽然是静止的空间，但只要有势在，静止的空间就会有涤荡的生命。陈宇安对这一点理解得尤为深刻，他的书法作品气势雄浑，蕴含着无尽之势。其字体笔力力透纸背，线条自然爽利，书法的意趣被发挥到了极致。纵观陈宇安一系列自具风貌的书法作品，他以独特的墨象和笔触，体现出卓尔不群的气质，以及不同凡响的神韵和气势。

  王勃《滕王阁》 136cmX68cm

  艺术上的成熟与分量，离不开多年的沉淀和积累。陈宇安苦心孤诣于书法研究，多年来心无旁骛，这才有今日的艺术造诣。他对楷书艺术的解析，运用了以静涵动的造物大律。他的书法理论简明清晰，而且极其精密化、系统化。而从这些精湛的理论中演化出来的书法技巧，更是有如神助。陈宇安用精准的笔法造型，和纵横交叉、偃仰有致的线条构成了具有音乐般韵律的作品，正是由于线条的变化，才造成一种特别的韵味，好像音乐中的和声，显得丰富、厚重而和谐，大大增加了书法的表现力。那种洒脱、俊逸而富张力的书法风格，既是书法家创作的艺术表现，也代表着他对生命意义的深切体悟。（文/张书敏）

  艺术家简介：

  陈宇安，四川成都人，国家一级美术师，毕业于西南大学中文系汉语言文学专业，擅长欧楷和小楷。现为中央国家机关书法家理事，中国东方文化艺术研究会研究员，成都市书法家协会理事，中国楹联学会书画艺术院教授、副院长，北京世纪采风书画院顾问，四川省京剧协会副会长，北京国都墨韵书法研究院理事，四川星海合唱团团长，成都浣花爱乐乐团团长等。其书法作品先后被中国国家博物馆、中国美术馆、中央美术学院美术馆、杜甫草堂博物馆等收藏。