陈持平是一位既有深刻思想内涵，又充满创作激情的艺术家，他在诗、书、画三个方面都取得了极高的造诣。于画，他的丙烯画意境深远，颇具神韵，气势磅礴而笔墨凝重；于书，他的书法以意赋形，形意结合，行云流水，飘逸洒脱；于诗，他的诗词情真意切、文采斐然，往往能给人留下深刻的印象。在他看来，中华书画文化之精髓在于诗、书、画的整体表现，然而从古至今诗、书、画的展现方式通常是以画为主以诗、书为辅，而未见同时以诗、书、画三者融合为一的创作表现。因而，陈持平希望以此思维用于个人的创作理念上，他的每一幅艺术作品，都是诗、书、画三者相辅相成的产物，共同造就了其缤纷多彩的书画世界。

《春的白雪》 丙烯画布 100cmx80cm 2020年

  陈持平的古诗今画，是把中国家喻户晓的古诗古词，经过无限创意，蜕变成现代艺术作品，而且不断推陈出新，变化多端，引入入境，雅俗共赏。这些作品既有中国山水画的传统技法，又汲取西方风景画的表现手法，可谓是兼容并蓄、中西结合。其画面灵动而不轻佻，强烈而不腻滞，朴素而不浓艳，深沉而不恣狂。画面中的布局不事雕凿，不装巧思，却表现出一种自然率真，浑然天成的审美境界。

《渡河入林》 丙烯画布 116.5cmX91cm 2018年

  陈持平不仅擅长丙烯画，还兼攻篆书、草书，尤其喜好草书。因此他在创作中，其用色、用笔既果敢放达、又饱含深情，诱发着对自然的关切。尤其是他独树一格的古诗今画，达到今古交融，浅移默化人心的境界。既有传统文化的底蕴，又有着强烈的现代感。他的作品画面笔姿纵肆，色彩强烈，从心所欲地表现了其激情澎湃、气宇轩昂的审美追求。陈持平充分借鉴野兽派的画法，其图案、颜色、线条、光影，均大胆奔放、热情如火，充满了动态之美。古人那些含蓄静雅的诗词，在他笔下化为奔放淋漓的多彩画面，抒写出一种遨游天地的豪迈胸襟。

《妈妈亲像山》 丙烯画布 116.7cmX91cm 2021年

  陈持平有着强烈的家国情怀，他深信艺术的最高境界就是艺术中国化。在他笔下，每一丛枝叶，每一座山川，甚至每一抹色彩似乎都在诉说着一种心境，一篇诗章，让人对中国文化的精神韵味有着某种心领神会的顿悟。他的很多作品，都是以古诗词入画，追求一种天真、质朴、浪漫、深醇的生命意识。作品通过淳朴温馨的画面演绎着和谐的生命乐章,以朴拙而多情的笔致，挥写出牵动无数人情思的田园情怀，表现了自然与内心融而为一的无限生机。同时也体现出一种深层次的文化内涵，寄托了对乡土、对国家、对自然、对生命的无限感怀。

《青山依旧在》 丙烯画布 91cmX72.5cm 2019年

  总体来看，陈持平创作的丙烯画古雅之中天趣溢发，朴实之中富有异趣。他自创的调色盘艺术，成功营造出一种“远观气势逼人，近看引人入胜”的艺术魅力。那潇洒恣肆的用笔、色彩与巧妙的构图相得益彰，描绘出的图画奇趣无比。在色彩上，其画面用色大胆而张扬，使用变化微妙、层次丰富的丙烯颜料晕染画卷，给人的感觉浑然天成，撼人心扉。更难得的是，陈持平“爱于灵而美于画”，处处表现出对中国文化的无限热爱之情。（文/肖春艳）

  艺术家简介：

  陈持平，1953年生，祖籍福建仙游。其擅长丙烯画，兼攻篆书、草书，尤其喜好草书。祖父陈开泉为上海美专国画组毕业的艺术家，系刘海粟的得意门生。父亲陈祖儒是一位书法家，自幼得家传作画习字。陈持平画作中的图案、颜色、线条、光影表现均呈现出大胆奔放、热情如火的特点，并充满着动态之美。作品着力追求的是一种理想化的审美意趣，画面内涵丰富多彩，具有鲜明的风格特征和高雅的审美情趣，风格鲜明、意境优雅，充满了动感和韵律之美。其作品先后被《文化月刊》《人民代表报》《读者》《中华英才》《人民政协报》《中国经贸》《中国改革报》等报刊刊登发表。