“多重永远-阳新雕塑作品展”已于2024年1月7日在上海宝龙艺术中心落下帷幕。“多重永远”有多重时间与空间叠加、互构的含义，正如他作品中时常显露出关于历史空间与宇宙场域相互堆叠的意向，抽象的时间概念变得具体而且重建出耐人寻味的形象。

  本次展览共有43件作品，是艺术家阳新继2022年南京“恒寂”展览以来规模最大的一次，内容丰富，除了雕塑作品外，还有很多手稿、一些绘画、以及部分数字影像。他深耕于传统石刻艺术多年，并梳理出自己的叙事逻辑，形成了自己独特的风格。从这种现象中可以看到当下的青年艺术家对于传统的重新解构与继承抱有巨大的热忱，对于如何让传统语言在当下新生做出了范本与实例。

多重永远雕塑展开幕现场

艺术家阳新在开幕式上致辞

艺术家专访

  问：可以聊一下你展览中的永远系列或光年系列或空衣系列吗？

  答：永远系列是采用垒积的形式，把不同的遗迹符号叠加在一起，努力营造出多重时间与空间的相互纠缠状态，但总体是一个塔形，带有纪念碑式的隐喻。

  光年系列是由台阶与星球组成的，每一个星球都带有星环，星环与星球是一体雕刻，看上去就像凝固在星球上，静止在虚空；台阶建立在有许多自然孔洞的石头上，变幻抽象的形态被雕刻出严谨的几何形，虽然多节台阶垒砌在一起，其实各自却并非一体，紧密相接中有遥不可及的时空距离。

  空衣只是一个简单的解构，把佛身去掉，保留了袈裟，这其实是一个反观的思路，呈显外壳，隐去内核。当把最本质的东西都去掉以后，就会呈现出一个你完全没有预知的视觉体验。

  问：看过一些你工作室的照片，对你的创作过程非常好奇，来介绍一下创作过程或顺序吧？

  答：画草稿、买石料、开石料、切割大形、雕刻、打磨、收尾，没啥特殊的，只不过对于开石料这一步可能很多人不知道。做石雕之前第一件事便是按照石线把石头打开，之后才是雕刻工序。

  这些石线隐藏在石头里，若不注意，在雕刻过程中，石头就会按照石线开裂。而这却需要十分丰富的打石经验，常年与石头打交道的人才能看得出来，察石之性，才可知石之用。

  问：法古实践能带给你最大的心理感受是什么？

  答：朴素的手工痕迹，都是人性之微光。

  问：可以谈谈你生活和创作之间的关系？

  答：那要看如何管理时间了。我的方法是把需要外出的工作都规划好，尽量避免与家庭生活冲突，集中一段时间完成最重要的工作，零散的时间逐步处理次要的工作。但我对生活的处理很没有头绪，追求简单，不会网购，也没有支付宝之类的，是一个不切实际的人。

  问：有没有一些在艺术职业生涯中印象最深刻的事情，可以是影响了你的创作，或者是影响了你的生活？

  答：哪有那么多大事，要谈影响，日常的很多小事都会对创作产生影响，只是不易觉察而已。

  问：可以聊一聊你的艺术观吗？

  答：把艺术当成一种生活方式就行，首先是让自己愉快，不要去谋求什么。对你来说创作可能是全部，对别人来说无关轻重，从宇宙来看，一切都没有意义。