中国书画艺术外柔内刚，润物无声，诗意潜移默化，上善若水。在画家杨清丽的艺术世界里，我们可以看到山水、花鸟、人物、油画和书法作品的丰富创作，每一幅都充满了独特的艺术魅力。杨清丽自幼酷爱书画，在她的艺术作品背后，蕴藏着无尽的艺术魅力与情感深度。画家深受中国传统艺术的影响，同时又有着鲜明的现代感。

春光 68cmX68cm

  在杨清丽的作品中，我们可以看到繁密的线条和点苔，这些元素被她组织得有序而富有节奏。这不仅显示了杨清丽对自然景物的深刻理解，更展现了她对艺术的独特见解。画家认为，艺术作品并不是简单地图解自然，而是要在自然的基础上，通过艺术的语言和形式来表达更深层次的美。杨清丽笔下的自然，是一个和谐交融的世界。在她的画中，草木、花鸟、鱼虫都在自由地生长，闪耀着诗意的光芒。这种诗意并不是简单的美化自然，而是通过艺术的手段，将自然与人文相结合，展现出一个更加真实、更加富有情感的美丽世界。

秋韵  68cmX68cm

  以《春光》为例，这幅画作充满了生机与活力。在这幅作品中，杨清丽以自由洒脱的笔墨情怀，表达了她对春光的无尽眷恋和对美好自然的向往。整幅画面既有高古与现代的交融，又有自然与人文的和谐。这种清新明媚的自然画境，不仅带给人视觉上的享受，更触动了人们的心灵。再如《秋韵》这幅作品给人以深深的宁静之感，素雅的墨色与章法的构造相得益彰，表现出草木逢秋的苍凉之美。不过杨清丽并没有局限于此，而是以超然的心态，将繁华落尽的秋季描绘得如诗如画，给人一种秋高气爽、心旷神怡的感觉。这幅画所表现的心境，正是那种笑看云卷云舒、闲庭独步的崇高境界。

汉高祖《大风歌》 136cmX68cm

  杨清丽不仅国画造诣深厚，其书法也是独具一格。她书写的《大风歌》笔力力透纸背，线条自然爽利，书法的意趣被发挥到了极致。观其字劲中带柔，稚中寓秀，灵气飞动，一撇一捺显得静中有动，飘然欲仙。其作品的筋骨、墨韵，处处都透露着抽象之美，有着独立的审美价值。综合来看，杨清丽的作品充满了独特的艺术魅力和丰富的情感深度。她以深厚的传统根基为基础，融入新水墨的创意精神，展现出鲜明的个性创造和时代精神。其作品不仅有着高超的艺术技巧和深刻的内涵，更有着雅俗共赏的可贵品格。（文/李新宇）

  艺术家简介：

  杨清丽，笔名墨莉，1948年生，北京人。自幼酷爱书画，先后师从于王崑、刘燕明、包景洲等老师。现为中国女画家协会会员。其作品被《荣宝斋》《中国收藏》《国画经典》等杂志刊登发表。2018年11月作品参加由北京市海淀老龄(老干部)大学主办的“四十抒怀”中关村创新发展四十周年书画摄影展并获一等奖。2021年6月作品参加在北京一得阁美术馆举办的“时尚经典——书画名家邀请展”。2021年10月参加由中国传统文化促进会主办的“博鳌中国传统文化高峰论坛”，在海南·博鳌亚洲论坛国际会议中心举办。2023年4月作品参加由北京市文化馆、北京市海淀区文学艺术界联合会联合主办的“观墨天下·人文海淀——中国画名家邀请展”，在北京市海淀区文化馆展出。2023年5月作品参加由中国大众文化学会书画艺术专业委员会主办的“盛世中华•复兴有您——第二十一届中国当代艺术名家作品展暨邮品首发式”，在北京民族文化宫展出。